Scielo RSS <![CDATA[Estudios filológicos]]> https://scielo.conicyt.cl/rss.php?pid=0071-171320180002&lang=en vol. num. 62 lang. en <![CDATA[SciELO Logo]]> https://scielo.conicyt.cl/img/en/fbpelogp.gif https://scielo.conicyt.cl <![CDATA[INTRODUCCIÓN: Imaginaciones transurbanas: paisaje, distopía y cuerpos en la literatura y cine del cono sur]]> https://scielo.conicyt.cl/scielo.php?script=sci_arttext&pid=S0071-17132018000200007&lng=en&nrm=iso&tlng=en <![CDATA[Delirium and Stagnation: New Compositions of the Provincial Town in Two Contemporary Chilean and Argentine Novels']]> https://scielo.conicyt.cl/scielo.php?script=sci_arttext&pid=S0071-17132018000200013&lng=en&nrm=iso&tlng=en RESUMEN: En los últimos años, los imaginarios culturales argentinos y chilenos se han volcado con mayor regularidad al lugar de la provincia y / o el interior. En este artículo ubicamos dentro de esta tendencia a dos novelas contemporáneas ambientadas en la década de 1990, La descomposición (2007) del escritor argentino Hernán Ronsino y Niños extremistas (2013) del chileno Gonzalo Ortiz Peña, con el fin de explorar la configuración del espacio del pueblo provincial. En la historia cultural latinoamericana el pueblo ha ocupado tanto topográfica como simbólicamente un lugar liminal entre la ciudad y el campo. Su violencia inherente, ya sea constructiva o destructiva, desafía, entre otras cosas, la estricta dicotomía entre civilización y barbarie que a menudo se ha utilizado para separar los espacios urbanos de los rurales. En este artículo exploramos la violencia constitutiva del pueblo en ambas novelas, y el modo en que los cambios productivos del paisaje propios del desarrollo neoliberal afectan los cuerpos y sus formas de vida en niveles insospechados. Mientras La descomposición condensa esa violencia al ritmo acompasado de vidas humanas y no humanas en decadencia, Niños extremistas libera esa violencia inherente a la velocidad desbordada de la destrucción festiva. Ya sea en diálogo con el canon prexistente de una literatura del interior, o en el camino de lo improbable, ambas novelas abren la posibilidad de un nuevo corpus literario alrededor del espacio del pueblo.<hr/>RESUMEN: In recent years Argentine and Chilean cultural imaginaries have (re)turned with increasing regularity to the locus of the province and/or the interior. In this article we locate two contemporary novels set in the 1990s -La descomposición (2007) by the Argentine writer Hernán Ronsino and Niños extremistas (2013) by the Chilean Gonzalo Ortiz Peña- within this trend by analysing how they deploy the provincial town. The town has played an important role in the (cultural) history of Latin America, occupying both a topographically and symbolically liminal place between the country and the city. The violence inherent to these towns (whether constructive or destructive) challenges, among other things, the strict dichotomy of civilization versus barbarism that has often been used to separate rural from urban spaces. In this article we explore the constitutive violence of the town in both novels, in which changes in the landscape affect both bodies and ways of life in unexpected ways. While La descomposición incorporates that violence into the measured rhythms of human and non-human lives that are decaying, Niños extremistas turns that inherent violence into the boundless pace of festive destruction. Whether in dialogue with a pre-existing canon of a literature of the interior, or via an exploration of the implausible, both novels open up the possibility of a literary corpus around the figure of the town. <![CDATA[Territorial imaginations, body and gender. Two scenes from contemporary Argentinian literature]]> https://scielo.conicyt.cl/scielo.php?script=sci_arttext&pid=S0071-17132018000200031&lng=en&nrm=iso&tlng=en RESUMEN: Desde el cambio de milenio y en el marco del denominado “giro espacial” en las ciencias Humanas y Sociales, se evidencia en distintas disciplinas y expresiones artísticas un sostenido interés por reconsiderar el espacio en contextos sociopolíticos, culturales y económicos de globalización, donde las correspondencias con el orden nacional son cada vez más difusas, en tanto el mercado, la institución omnipresente, desplazaría a los estados de sus antiguas funciones. Dentro de este vasto panorama, este trabajo pretende acotar esa densa reflexión contemporánea a los modos en que ciertas zonas de la literatura argentina actual establecen nuevas conexiones entre la configuración de espacios rurales del presente con los procesos de representación y validación de los cuerpos. En particular se analizarán en algunos cuentos de Pájaros en la boca de la escritora argentina actual Samanta Schweblin, las configuraciones y los usos diferenciales de los cuerpos en diferentes formas que asume el espacio rural, que se presenta impreciso, desdiferenciado, imaginado, extrapolado, y hasta anómalo al territorio nacional, donde, además, se les aplican a los cuerpos políticas de la vida y de la muerte.<hr/>ABSTRACT: Since the turn of the millennium and in the framework of the so-called "space turn" in the Human and Social Sciences, there is evidence in various disciplines and artistic expressions of a sustained interest in reconsidering the space in socio-political, cultural and economic contexts of globalization, where correspondences with the national order are increasingly blurred, while the market, the omnipresent institution, would displace the states of his old functions. Within this vast panorama, this paper intends to limit that dense contemporary reflection to the ways in which certain areas of current Argentine literature establish new connections between the configuration of rural spaces of the present and the processes of representation and validation of bodies. In particular, we will analyze in some stories of Pájaros en la boca of the current Argentinean writer Samanta Schweblin, the configurations and differential uses of bodies in different forms assumed by the rural space, which appears vague, dedifferentiated, imagined, extrapolated, even anomalous to the national territory, where, in addition, they are applied to the political bodies of life and death. <![CDATA[Sergio Raimondi: <em>the art of solid erosion</em>]]> https://scielo.conicyt.cl/scielo.php?script=sci_arttext&pid=S0071-17132018000200045&lng=en&nrm=iso&tlng=en RESUMEN: En su poemario Poesía civil (2001), Sergio Raimondi plantea una nueva articulación entre lo público y lo privado: a través de una mirada detallista y doméstica de lo social, transforma las circunstancias más banales o microscópicas de la vida cotidiana en pequeñas iluminaciones. La propuesta consiste en analizar el modo en que Raimondi se sirve tanto de la cartografía urbana (vías de ferrocarril, fábricas, muros desgastados…) como de las inscripciones de los espacios públicos de una Bahía Blanca que parece como detenida en el tiempo (restos de carteles, afiches publicitarios, carnets de biblioteca…) para tejer un espacio íntimo en textos que enlazan estos “lugares comunes” con lecturas eruditas. Se intentará desentrañar el modo en que, a través de una mirada personal, Raimondi “lee” una envejecida trama urbana para proponer simultáneamente una mirada retrospectiva sobre el avance de la urbanización y una mirada crítica sobre el presente de su escritura y construye, a través de las huellas y residuos del pasado y de las capas del tejido urbano que esta misma mirada va revelando, una poesía “de resistencia”; una “poesía civil” que funciona a la vez como archivo de la memoria colectiva y como potente denuncia de los estragos de la modernidad postindustrial, en particular del neoliberalismo económico de los años noventa.<hr/>ABSTRACT: Sergio Raimondi’s Civil poetry (2001) proposes a new articulation of the public/ private distinction: the attention paid to domestic situations fosters a way of looking at social phenomena that transforms rather ordinary or trivial circumstances into small illuminations. This article intends to analyze the way in which Raimondi uses both urban cartography (railroad lines, warehouses and factories, worn-out walls…) and inscriptions that can be still found in public spaces of a frozen-in-time Bahia Blanca (remainders of street signs, advertisements, library cards…) to weave an intimate space in texts that entwine these “common places” with more erudite or scholar readings. The idea is to fathom the way in which Raimondi “reads”, in his own personal way, an aged urban scene while proposing a retrospective regard on the whole progress of urbanization and, at the same time, suggests a critical regard on the present of enunciation. It is through the deciphering of these traces and residues from the past, as well as the unraveling of multiple layers of urban cartography, that his poetry reveals itself as a means of resistance, inasmuch as his “civil poetry” functions both as an archive for collective memory and as a powerful protest against the ravages of post-industrial society, in particular economic neoliberalism policies in place during the 1990’s. <![CDATA[The Becoming of Female Bodies in Lina Meruane’s <em>Fruta podrida</em> (2007): Memory, Toxicity and Annihilation]]> https://scielo.conicyt.cl/scielo.php?script=sci_arttext&pid=S0071-17132018000200059&lng=en&nrm=iso&tlng=en RESUMEN: El presente artículo propone una lectura de la novela Fruta podrida (2007) de la escritora chilena Lina Meruane en términos de su consistente exploración de las potencialidades del cuerpo femenino. Dichas corporalidades se articulan a través de imaginarios y prácticas de contaminación y toxicidad asentados tanto en la interpenetración de lo humano, lo animal y lo vegetal como en estrategias y materialidades escriturales y de lectura. Los imaginarios tóxicos habilitan múltiples modos de ‘devenir’ que, a su vez, inauguran nuevos abordajes a la construcción contemporánea del cuerpo femenino en el contexto del campo chileno en estrecha conexión con complejos sistemas globales de producción económica e identitaria. Así, en esta novela la toxicidad visibiliza prácticas y corporalidades implícitamente marcadas en términos de género, raza, clase social y origen geopolítico, así como también sujetos, memorias e historias locales del campo chileno.<hr/>ABSTRACT: This article proposes a reading of the novel Fruta podrida (2007) by Chilean writer Lina Meruane in terms of its consistent exploration of the potentialities of the female body. Such corporalities are articulated through imaginaries and practices of contamination and toxicity based both on the interpenetration of the human and the non-human and on writing and reading strategies and materialities. Toxic imaginaries enable multiple modes of ‘becoming’ in the novel which, in turn, inaugurate new understandings of the contemporary articulation of the female body in the context of the Chilean countryside in close relation with complex global systems of economic and subjective production. Thus, in this novel toxicity operates to visibilize bodies and practices implicitly marked in terms of gender, race, social class and geopolitical origin, as well as the subjects, memories and local histories of the Chilean countryside. <![CDATA[A Pile of Debris: Doomsday Scenarios in Teixeira Coelho Neto’s Anti Monumental Narrative]]> https://scielo.conicyt.cl/scielo.php?script=sci_arttext&pid=S0071-17132018000200079&lng=en&nrm=iso&tlng=en RESUMEN: Este ensayo toma el ciclo de cuatro novelas del escritor y crítico de arte brasileño Teixeira Coelho Neto -Niemeyer, um romance (1994); Historia Natural da ditadura (2006), O homem que vive, uma jornada sentimental (2010) y Colosso (2015)- agrupado bajo el nombre de “el ángel de la historia” (Walter Benjamin), en el que se presenta una visión apocalíptica del fin del mundo entretejida con una reflexión sobre la vida, la política, el arte y la literatura. El ensayo sostiene que el imaginario catastrófico de las novelas se revela como estructuralmente ligado a un proyecto de modernización desarrollista e industrial (cuyo punto cúlmine está en la construcción de Brasilia), en los que la literatura y el arte se entienden desde una epistemología basada en la razón, la monumentalidad, el evolucionismo y la autonomía estética. Contrariamente, Coelho Neto se propone construir una escritura material, hecha con los escombros de una vida: una estética menor, de los “sin nombre”, del deshecho y del derroche. La literatura contemporánea adquiere de esta manera una impronta casi filosófica, pues se transforma en un sitio de generación de conceptos; un sitio a partir del cual construir una teoría crítica de un modo ajeno al de la razón (monumental) moderna.<hr/>ABSTRACT: This article analyzes Brazilian writer and art critique Teixeira Coelho Neto’s novel sequence -Niemeyer, um romance (1994); Historia Natural da ditadura (2006), O homem que vive, uma jornada sentimental (2010) and Colosso (2015)-, regrouped under the name of “The Angel of History” (Walter Benjamin), in which an apocalyptic vision of the end of the world intertwines with a meditation about life, politics, art and literature. It argues that the novel’s catastrophic imaginary is presented as structurally linked to a developmental and industrial modernization project (represented in its apex in the construction of Brasilia), in which art and literature are thought through an epistemology based in rationality, monumentality, evolutionism and aesthetic autonomy. Against this, Coelho Neto’s project builds a material writing, assembled with the debris of life: a minor aesthetics of the anonymous, the remaining and waste. Contemporary literature, therefore, gains a philosophical status because it becomes a platform in which concepts are generated and through which it is possible to build a critical theory from a different standpoint than the one offered by modern (monumental) reason. <![CDATA[Geographies of the other shore: Pedro Mairal’s <em>La uruguaya</em> and Lucía Puenzo’s <em>XXY</em>]]> https://scielo.conicyt.cl/scielo.php?script=sci_arttext&pid=S0071-17132018000200095&lng=en&nrm=iso&tlng=en RESUMEN: La geografía ficcional del Uruguay creada por la literatura y el cine argentinos expone un carácter utópico (Logie) inscrito en la representación de la ciudad de Montevideo, los balnearios y los paisajes agrestes, desde el prisma de una otredad idealizada (Chefjec). En este artículo se propone que el locus de la playa uruguaya opera como el paisaje primordial de este imaginario integrando rasgos de naturaleza y cultura. En ese marco, se analiza en las novelas La uruguaya de Pedro Mairal y la película XXY de Lucía Puenzo, la actualización de esa geografía ficcional y la configuración del locus de las playas, explorando el modo en que este paisaje (Andermann) despliega la potencia de corporalidades y formas de vida alternativas. En este sentido, se interpreta la configuración del Uruguay y sus playas como espacios de agencia afirmativa y crítica de normativas de género. Finalmente, se propone que estas producciones realizan un cuestionamiento crítico al imaginario tradicional del Uruguay asociado a la sociabilidad idealizadas para inscribirlo en una dinámica del tiempo presente.<hr/>ABSTRACT: The fictional geography of Uruguay created by Argentine literature and cinema exposes a utopian character (Logie) inscribed in the representation of the city of Montevideo, the beaches and the wild landscapes, usually observed from an idealized otherness (Chefjec). This article proposes that the Uruguayan beach locus serves as the primordial landscape of this imaginary including features from both nature and culture. In this context, the analysis of the novelLa uruguayaby Pedro Mairal and the filmXXY by Lucía Puenzo, together with the updating of that fictional geography and the configuration of the locus of the beaches, explore the way in which this landscape (Andermann) displays the power of both corporalities and alternative ways of life. Thus, the configuration of Uruguay and its beaches is interpreted as spaces of affirmative agency and critical of gender norms. Finally, the traditional imaginary of Uruguay associated with idealized sociability is critically questioned in order to inscribe it in a dynamics of the present. <![CDATA[The open doors: continuity, obsolescence and potentiality in recent literature and art]]> https://scielo.conicyt.cl/scielo.php?script=sci_arttext&pid=S0071-17132018000200111&lng=en&nrm=iso&tlng=en RESUMEN: Este trabajo pone en diálogo una serie de obras del artista plástico argentino Adrián Villar Rojas y la novela Opendoor (2006) del escritor Iosi Havilio en torno a la exploración del horizonte fallido del progreso y de la evolución, lo que se rescata, el anacronismo y lo que permanece, es decir, nociones de obsolescencia, extinción y continuidad. Tanto Villar Rojas como Havilio trastornan, en primer término, las temporalidades, pero también espacios y subjetividades que la modernidad concibió ligadas a un sujeto central que, abandonado a sus propias potencias, se descubre poroso respecto de los otros, de la naturaleza y de los objetos. En el caso de Opendoor, el territorio transurbano o transrural y la comunidad transgeneracional amparan rangos de experiencia que escapan de las mallas de contención y administración del tiempo. Las puertas abiertas de la novela de Havilio lo son entre el espacio rural y el urbano; las obras de Villar Rojas trasladan la naturaleza a espacios urbano, o superponen espacios naturales y museísticos. Ambos exploran tránsitos de órdenes múltiples y de vidas potenciales.<hr/>ABSTRACT: This work settle a dialog between a series of pieces from the Adrián Villar Rojas Argentinian plastic artist and the novel Opendoor (2006) from the Iosi Havilio writer around the exploration of the failed horizon of progress and evolution, anachronism and what remains, namely, notions of obsolescence, quenching and continuity. Both Villar Rojas and Havilio questions the modern logic of temporality, space and subjectivity, which now discovers itself pervious compared to others, nature and objects. In Opendoor, the transurban or transrural territory and the transgenerational community shelter a range of experiences that escape out time retaining and administrating net. In Havilio novel’s “open doors” separate rural and urban space, but also dig into potential lives. <![CDATA[A Melomaniac at War: Alejo Carpentier, Correspondent in the Spanish Civil War]]> https://scielo.conicyt.cl/scielo.php?script=sci_arttext&pid=S0071-17132018000200129&lng=en&nrm=iso&tlng=en RESUMEN: En julio de 1937, Alejo Carpentier viaja desde París a una España sumida en plena Guerra Civil que sin embargo celebra con éxito el II Congreso Internacional de Escritores para la Defensa de la Cultura. Este artículo estudia el papel de Carpentier como corresponsal de guerra a partir de su reportaje “España bajo las bombas”, contextualizándolo en la producción intelectual de su tiempo. El examen del texto revela una singularidad -la abundancia de referencias sonoras y musicales, llamativa en el contexto bélico pero nuclear en la escritura de Carpentier- y una experiencia común con otros corresponsales -el complejo de inferioridad del intelectual que se compara con el soldado-. Por último, ahondo en “España bajo las bombas” como palimpsesto de su novela posterior La consagración de la primavera (1978).<hr/>ABSTRACT: In July 1937, Alejo Carpentier travels from Paris to a Spain which, despite being inmersed in a Civil War, is succesfully holding the Second International Congress of Writers for the Defence of Culture. Taking his report “España bajo las bombas” as a starting point, this paper studies the role of Alejo Carpentier as a war correspondent within the context of the intellectual production at the time. A close examination of the text reveals a peculiarity -the large number of sonorous and musical references, remarkable in warlike context but fundamental in Carpentier’s writing- and a shared experience with other correspondents -the intellectual’s inferiority complex who compares himself with the soldier-. Finally, I delve into “España bajo las bombas” as a palimpsest of his later novel La consagración de la primavera (1937). <![CDATA[The mythical perversion in Lope de Aguirre: a psychoanalytic approach of <em>Relación de la Jornada de Omagua y el Dorado</em> by Pedrarias de Almesto]]> https://scielo.conicyt.cl/scielo.php?script=sci_arttext&pid=S0071-17132018000200151&lng=en&nrm=iso&tlng=en RESUMEN: El presente artículo busca crear una primera aproximación psicoanalítica al relato de la expedición de conquista que protagoniza Lope de Aguirre, enfocando particularmente su análisis en la Relación de la jornada de Omagua y el Dorado de Pedrarias de Almesto (1562), recientemente publicada por Álvaro Baraibar (2012). Proponemos leer el relato dando énfasis a los aspectos relacionados con la transgresión de las diversas instancias de la Ley, lo cual nos llevará a identificar tres nudos psicoanalíticos: las resonancias míticas de la jornada, su estructuración perversa y el rol de testigo cómplice en la figura del propio Almesto. Lo anterior nos ayudará a establecer una hipótesis sobre la amplia y contradictoria recepción que ha tenido la jornada a más de 400 años y, además, nos permitirá vincular este relato mítico con las raíces coloniales de América Latina, cuestionando, incluso, algunos aspectos de la teoría psicoanalítica.<hr/>ABSTRACT: The following article proposes a preliminary approach to the account of the expedition carried out by Lope de Aguirre from a psychoanalytic perspective, mainly focusing in the recently published manuscript by Álvaro Baraibar (2012) Relación de la Jornada de Omagua y el Dorado by Pedrarias de Almesto (1562). We propose read the account stressing the aspects related to “the law” and its many instances of transgressions, which will lead us to identify three psychoanalytic knots: the mythical resonances of the expedition, its perverse structuring and the accomplice witness’ role of Almesto himself. This will help us to establish a hypothesis on the wide-reaching and contradictory reception that this expedition has had for more than 400 years. In addition, it will help us connect this mythical account to the colonial roots of Latin America, even questioning some aspects of psychoanalytic theory. <![CDATA[Forms of nominal treatment in written digital discourse: an approach on its occurrence according to sex and age group in speakers from the Iquique province (Chile)]]> https://scielo.conicyt.cl/scielo.php?script=sci_arttext&pid=S0071-17132018000200173&lng=en&nrm=iso&tlng=en RESUMEN: Este artículo da cuenta del empleo de las formas de tratamiento nominales (FDTN), en una muestra de discurso escrito en medios virtuales de hablantes de la provincia de Iquique (Chile). Específicamente, se presenta una clasificación de los tipos de FDTN, según sexo y grupo etario en una muestra estratificada de 5.029 interacciones3 publicadas en las Biografías Facebook de 90 sujetos provenientes de Iquique, por un período de 30 días. Los resultados constatan un alto uso de FDTN en este tipo de interacciones y diferencias según sexo y grupo etario de los hablantes.<hr/>ABSTRACT: This paper gives an account of the use of nominal address forms, in a sample of written digital discourse, of speakers from Iquique (Chile). Specifically, a classification of nominal address forms is presented in a stratified sample of 5.029 INTERACTIONS published in the FACEBOOK Timeline of 90 subjects from Iquique, for a period of 30 days. The results show a high use of nominal address forms in this type of interactions and differences according to sex and age group of the speakers. <![CDATA[Phonetic reduction of the consonant sequence /-st-/ in Bogotá Spanish]]> https://scielo.conicyt.cl/scielo.php?script=sci_arttext&pid=S0071-17132018000200193&lng=en&nrm=iso&tlng=en RESUMEN: En español, la secuencia /-st-/ es frecuente en palabras de función y en palabras de contenido. En la variedad hablada en Bogotá (Colombia), estas consonantes se pronuncian como consonantes dentoalveolares [-s̪t-] o como una sibilante seguida de una fricción con baja amplitud [-s̪t̞-]. Este artículo examina la frecuencia de aparición de estas realizaciones en habla narrada y en habla leída, así como los efectos de la tonicidad de la sílaba, el tipo de vocal y el sexo del hablante sobre las características acústicas (duración, centro de gravedad, asimetría y curtosis) de esta secuencia. Los resultados muestran que la reducción fonética de /-st-/ varía de hablante a hablante, mientras que el acento y las vocales medias /e, o/ favorecen la realización canónica [-s̪t-]. La consonante /s/ se mantuvo acústicamente estable en las diferentes condiciones, mientras que las características espectrales de /t/ sugieren un alto grado de intervariabilidad e intravariabilidad.<hr/>ABSTRACT: In Spanish, the sequence /-st-/ is highly frequent in functional and content words. In the variety spoken in Bogotá (Colombia) these consonants are pronounced as [-s̪t-] as well as [-s̪t̞-] (a dento-alveolar fricative followed by a low- amplitude frication noise). This study investigates the occurrence of these phonetic realizations in a sample of unscripted narratives and read speech. We examine how the acoustic properties (duration, center of gravity, skewness and kurtosis) of the sequence are affected by stress, vowel type and sex. The results show that the phonetic reduction of /-st-/ depends on the differences between individual speaker productions. Furthermore, stress and close-mid vowels /e, o/ contribute to the occurrence of the canonical form [-s̪t-]. In my data, the acoustic characteristics of /s/ remain stable across all the experimental conditions, and spectral properties of /t/ suggest strong inter- and intra-speaker variation. <![CDATA[Kafka and singleness]]> https://scielo.conicyt.cl/scielo.php?script=sci_arttext&pid=S0071-17132018000200215&lng=en&nrm=iso&tlng=en RESUMEN: La constante presencia de personajes solteros en la obra de Kafka ha sido fuente de interés, y ha sido interpretada como una manifestación de la enorme importancia que el escritor le asignaba a la soltería, al considerarla un requisito indispensable para dedicarse plenamente a la literatura. El artículo se opone a esa interpretación, ya que Kafka solo era productivo como escritor cuando hacía planes de casarse; desaparecida la “amenaza” del matrimonio y “recuperada” la soltería, Kafka se sumía en prolongadas sequías creativas, que solo finalizaban cuando enfrentaba un nuevo proyecto de matrimonio. Precisamente, la posibilidad de que un hijo contraiga matrimonio es el factor que desencadena los conflictos en varias narraciones suyas, pues es a través de ello que el hijo contraviene el deseo de los padres, en cuanto a que el hijo no abandone el núcleo familiar, permaneciendo soltero. La visión amarga que Kafka tiene de la soltería se debe a que ese hijo está impedido de alcanzar la emancipación, y que cuando trata de conseguirla es severamente castigado. Aunque la muerte es el castigo más frecuente, existe una segunda posibilidad: la expulsión del grupo y la condena a una vida abyecta y sin sentido, marcada por la soltería recalcitrante. Curiosamente, esa segunda opción permite al hijo alcanzar la emancipación, la cual, si bien no es plena, le permite vivir aislado del grupo, tal como hacen los animales del denominado bestiario kafkiano.<hr/>ABSTRACT: The constant presence of single characters in Kafka’s work has been a source of interest and has been interpreted as a manifestation of the enormous importance that the writer assigned to singleness, considering it an indispensable requirement to devote himself fully to literature. The article opposes this interpretation, since Kafka was only productive as a writer when he planned to marry; disappeared that “threat” and “recovered” singleness, Kafka was plunged into prolonged creative droughts, which only ended when faced with a new marriage project. Precisely, the possibility of a offspring to marry is the factor that triggers the conflicts in several stories, because it is through this that the offspring contravenes the parents’ desire that the offspring does not leave the family, remaining single. Kafka’s bitter view of singleness is because that son is prevented from achieving emancipation, and that when he tries to obtain it he is severely punished. Although death is the most frequent punishment, there is a second possibility: expulsion from the group and condemnation to an abject and meaningless life, marked by recalcitrant singleton. Curiously, this second option allows the offspring to achieve emancipation, which, while not full, allows him to live isolated from the group, as do the animals of the Kafkaesque bestiary. <![CDATA[The conceptual domain of sport in the formation of delegitimating metaphors in the Spanish ultraconservative discourse]]> https://scielo.conicyt.cl/scielo.php?script=sci_arttext&pid=S0071-17132018000200229&lng=en&nrm=iso&tlng=en RESUMEN: Partiendo de un marco teórico constituido por la teoría de la metáfora conceptual (Lakoff y Johnson 1980), el paradigma narrativo de Fisher (1984, 1985) y conceptos procedentes del análisis crítico del discurso (Van Dijk 2011), este trabajo analiza el modo en que el discurso político categoriza mediante metáforas conceptuales un hecho complejo que tuvo lugar en la transición española: la legalización del Partido Comunista de España. Veremos cómo la prensa de extrema derecha, contraria a esta decisión, enmarca la noticia en un sistema de conocimientos, actitudes, creencias y juicios de valor propio de la comunidad a la que se dirige recurriendo a una metáfora continuada cuyo marco fuente es el deporte -y, concretamente, el submarco del fútbol- y a una serie de procesos cognitivos generadores de una narrativa que teje la historia de una traición. Estos mecanismos contribuyen a construir la identidad discursiva de los protagonistas de este episodio y, con ello, a la deslegitimación de las actuaciones que dieron como resultado la inscripción de ese partido en el Registro de Asociaciones Políticas.<hr/>ABSTRACT: Starting from a theoretical framework which uses the Conceptual Metaphor Theory (Lakoff y Johnson 1980), the Narrative Paradigm (Fisher 1984, 1985) and concepts taken from Critical Discourse Analysis (Van Dijk 2011), this paper examines the way in which political discourse categorize through conceptual metaphors a complex event such as the legalization of the Spanish Communist Party, which occurred during the period of the Spanish Transition. It can be seen how the ultraconservative press, whose ideology was against the legalization, places the news within their readership’s system of knowledge, beliefs and judgments. The author achieves this using a continued metaphor whose source frame is sports, particularly football subframe, and a series of cognitive processes that generate a mini-narrative that tells the story of treason. These mechanisms contribute to the establishing of the discursive identity of the protagonists of this event and subsequently to the delegitimization of what happened as a result of the inclusion of this party in the Register of Political Associations. <![CDATA[Amazonian indigenous literature Shipibo-coniboand the <em>kené</em> of the word of Lastenia Canayo]]> https://scielo.conicyt.cl/scielo.php?script=sci_arttext&pid=S0071-17132018000200247&lng=en&nrm=iso&tlng=en RESUMEN: Esta comunicación propone el rapto de la escritura como expresión de la cultura indígena que se traslada a un nuevo soporte. El fenómeno se explica como un hecho de reciente data, los indígenas asumen la escritura como una tecnología que instrumenta la comunicación de su propia cultura e instala una nueva problemática: el tránsito del sujeto de la cultura que comunica su cosmovisión en nuevos escenarios, cuando menos dos situaciones, el reacomodo de las formas tradicionales en espacios relativamente nuevos, y el hecho de que como recopilador se convierte en escritor. Por lo que esta comunicación caracteriza a esta escritura como el kené de la palabra, desde la cultura y la trasmisión de la cultura, nos referimos a la cultura Shipibo-conibo, en la palabra y diseño de Lastenia Canayo, Los dueños del mundo Shipibo (2004). 1<hr/>ABSTRACT: This paper proposes the Rapture of writing as an expression of the indigenous culture that moves to a new support. The phenomenon is explained as a made from recent data, the indigenous assume it writing as a technology that implements the communication of its own culture and installs a new problematic: the transit of the subject of the culture that communicates their worldview in new scenarios, when less two situations, the rearrangement of the traditional forms in relatively new spaces, and the fact that as a collector becomes writer. So this paper characterizes this writing as the Kene of the word, since the culture and transmission of culture, we refer to Shipibo-conibo culture, in Word and design by Lastenia Canayo, Los dueños del mundo Shipibo (2004). <![CDATA[A study about the differences in the English language level of students inmmersed in bilingual and non-bilingual programmes in Castilla-La Mancha (Spain)]]> https://scielo.conicyt.cl/scielo.php?script=sci_arttext&pid=S0071-17132018000200269&lng=en&nrm=iso&tlng=en RESUMEN: En los últimos años ha habido un cambio positivo en la percepción sobre el bilingüismo que se refleja en un incremento considerable en la demanda de educación bilingüe entre muchos ciudadanos. Así, el bilingüismo constituye un elemento clave de oportunidades que cualquier miembro de nuestra sociedad puede aprovechar independientemente de cual sea su situación económica familiar (Salis 2002: 43; García 2009: 11). Por este motivo, cada vez más alumnos se incorporan a programas bilingües, pero ¿funcionan?, ¿se obtienen buenos resultados? El trabajo que aquí presentamos pretende analizar la diferencia de nivel competencial de lengua inglesa entre los alumnos de 4º curso de Educación Secundaria Obligatoria pertenecientes a programas bilingües y los que siguen enseñanzas convencionales en la región española de Castilla-La Mancha. Con la información obtenida en nuestro análisis podremos comprobar si los programas bilingües mejoran o no la competencia comunicativa en lengua inglesa de los alumnos inmersos en ellos y, a su vez, establecer una comparación entre los resultados hallados dentro del programa bilingüe de Castilla-La Mancha y los programas desarrollados en otras comunidades autónomas.<hr/>ABSTRACT: In recent years there has been a positive change in the perception about bilingualism reflected in the increasing number of citizens demanding bilingual education. In this way, bilingualism constitutes a key element of opportunities (Salis 2002: 43) for any member of society regardless of their economic situation (García 2009: 11). For this reason, the number of students joining bilingual programmes is increasing but, do they work? do they produce positive results? This research aims to analyse the differences in the English level between 4th year secondary school students belonging to bilingual and non-bilingual programmes in the Spanish region of Castilla-La Mancha. With the obtained information in our analysis we can determine if the bilingual programmes increase the communicative competence in English language of the students immersed in them. In addition, we will establish a comparison between the results acquired in the bilingual programme of Castilla-La Mancha and other programmes developed in different autonomous communities. <![CDATA[Los <em>Comentarios Reales</em> of Inca Garcilaso, according to an anonymous manuscript of 1613: philological and discussion aspects]]> https://scielo.conicyt.cl/scielo.php?script=sci_arttext&pid=S0071-17132018000200289&lng=en&nrm=iso&tlng=en RESUMEN: Existe un temprano resumen de los Comentarios Reales del Inca Garcilaso, fechado a primeros de junio de 1613, entre los manuscritos atesorados por el padre de Ávila y conservados hoy en la Biblioteca Nacional de España, el cual, hasta la fecha, no ha sido prácticamente estudiado. En este trabajo se intenta demostrar, entre otras cosas, que dicho manuscrito fue escrito por Francisco de Ávila, así como descubrir los motivos que pudieron llevar a su autor a realizar un extracto de la obra garcilasiana. Resumen que parece dar inicio a un nuevo tipo textual: la reseña o recensión científica. Para realizar esta tarea se adopta una perspectiva interdisciplinar que permite arrojar luz sobre aspectos de este manuscrito que de otra manera pasarían inadvertidos.<hr/>ABSTRACT: There is an early summary of the Royal Commentaries of the Inca Garcilaso, dated at the beginning of June 1613, among the manuscripts treasured by the father of Ávila and preserved today in the National Library of Spain, which, to date, has not been practically studied. In this work we try to demonstrate, among other things, that the manuscript was written by Francisco de Ávila, as well as discover the reasons that could lead the author to make an extract of the Garcilasian work. Summary that seems to start a new textual type: the review or scientific review. To carry out this task, an interdisciplinary perspective is adopted, which allows us to shed light on aspects of this manuscript that would otherwise go unnoticed. <![CDATA[Spanish language in American structuralist phonology]]> https://scielo.conicyt.cl/scielo.php?script=sci_arttext&pid=S0071-17132018000200315&lng=en&nrm=iso&tlng=en RESUMEN: Este artículo aborda el estudio historiográfico de las líneas fundamentales del estructuralismo americano o distribucionalismo en el ámbito de la fonología del español. Así, se esbozan los fundamentos de esta tendencia lingüística y se analizan los principales trabajos que aplican sus principios a la caracterización fonológica del español. Estos estudios, a veces poco conocidos, suponen tempranas reflexiones fonológicas y muestran la especificidad de la interpretación de esta escuela en comparación con los trabajos europeos. Se pretende contribuir de este modo al conocimiento de la historia de los estudios fonológicos del español.<hr/>ABSTRACT: This paper deals with the historiographical study of the main lines of American structuralism or distributionalism in the field of Spanish phonology. Thus, the grounds of this linguistic trend are outlined, and the main works applying its principles to the phonological characterization of Spanish are analyzed. These studies, little known sometimes, represent early phonological reflections and show the specific interpretation of this school compared to European works. Consequently, this paper aims to contribute to the knowledge of the history of phonological studies of Spanish. <![CDATA[A Pattern Recognition Approach for the Analysis of Lexical Availability in Math Teaching Program Students]]> https://scielo.conicyt.cl/scielo.php?script=sci_arttext&pid=S0071-17132018000200333&lng=en&nrm=iso&tlng=en RESUMEN: Los estudios de disponibilidad léxica permiten la caracterización y análisis del léxico disponible de un grupo de individuos. Los enfoques de análisis actuales principalmente se centran en la descripción mediante índices que resumen características grupales de los vocablos, sin ofrecer un análisis enfocado en los individuos. El objetivo del presente trabajo es proponer un modelo espacio-vectorial para la representación y análisis de los lexicones obtenidos de encuestas de disponibilidad léxica, permitiendo así, complementar estos estudios mediante un modelo matricial del corpus léxico basado en los modelos tradicionales de recuperación de información. La viabilidad del modelo propuesto se ha demostrado mediante la utilización de técnicas de reconocimiento de patrones como máquinas de soporte de vectores y clustering en un estudio de caso con alumnos de pedagogía de dos universidades chilenas. En esta investigación se concluye que es posible la utilización de estas técnicas para la visualización, agrupación y clasificación de estudiantes según su léxico disponible.<hr/>ABSTRACT: The lexical availability studies allow the characterization and analysis of the available lexicon of a group of individuals. Current analysis approaches focus mainly on index descriptions that summarize group characteristics of the words, without offering an analysis focused on individuals. The objective of the present work is to propose a space-vector model for the representation and analysis of the lexicons obtained from lexical availability surveys, allowing to complement the lexical availability studies, through a model of lexical corpus-based representation based on the traditional information retrieval models. The feasibility of the proposed model has been demonstrated through the use of pattern recognition techniques such as vector support and clustering machines in a case study of lexical availability in teaching students from two Chilean universities. In this research it is concluded that it is possible to use these techniques for the visualization, grouping and classification of students according to their available lexicon. <![CDATA[To instruct is not to educate: feminist debates inserted in the literature of Carmen Lyra and Consuelo Eufrosina Villarán]]> https://scielo.conicyt.cl/scielo.php?script=sci_arttext&pid=S0071-17132018000200359&lng=en&nrm=iso&tlng=en RESUMEN: En este artículo se analizarán dos textos narrativos: el cuento “Al margen del libro de Job” de la costarricense Carmen Lyra, publicado por primera vez en 1918, y la novela Neurosis, de la peruana Consuelo Eufrosina Villarán, editada en 1916. A partir del diálogo de estas dos escrituras se pretende rastrear el proceso de subversión de los roles de género contenido en las mismas y la posición de las autoras en torno a los debates sobre la identidad, el matrimonio y la maternidad que llevaba a cabo el feminismo latinoamericano en las primeras décadas del siglo XX.<hr/>ABSTRACT: In this article I will discuss two narrative texts: the short story “Al margen del libro de Job” (1918), by the Costa Rican writer Carmen Lyra, and the novel Neurosis (1916), by the Peruvian writer Consuelo Eufrosina Villarán. Is intended to compare these two books to understand the process of subversion of these gender roles and the position of the authors about the discussions on the identity, marriage and motherhood carrying out Latin American feminism in the first decades of the twentieth century. <![CDATA[Situaciones de comunicación significativas en la organización estructural del Diccionario Lingüístico Etnográfico de la Lengua Mapuche: Mapudungun-Español-English de María Catrileo]]> https://scielo.conicyt.cl/scielo.php?script=sci_arttext&pid=S0071-17132018000200379&lng=en&nrm=iso&tlng=en RESUMEN: En este artículo se analizarán dos textos narrativos: el cuento “Al margen del libro de Job” de la costarricense Carmen Lyra, publicado por primera vez en 1918, y la novela Neurosis, de la peruana Consuelo Eufrosina Villarán, editada en 1916. A partir del diálogo de estas dos escrituras se pretende rastrear el proceso de subversión de los roles de género contenido en las mismas y la posición de las autoras en torno a los debates sobre la identidad, el matrimonio y la maternidad que llevaba a cabo el feminismo latinoamericano en las primeras décadas del siglo XX.<hr/>ABSTRACT: In this article I will discuss two narrative texts: the short story “Al margen del libro de Job” (1918), by the Costa Rican writer Carmen Lyra, and the novel Neurosis (1916), by the Peruvian writer Consuelo Eufrosina Villarán. Is intended to compare these two books to understand the process of subversion of these gender roles and the position of the authors about the discussions on the identity, marriage and motherhood carrying out Latin American feminism in the first decades of the twentieth century. <![CDATA[Relación lengua y cultura en el <em>Diccionario lingüístico etnográfico de la lengua Mapuche. Mapudungun-Español-English,</em> de María Catrileo Chiguailaf]]> https://scielo.conicyt.cl/scielo.php?script=sci_arttext&pid=S0071-17132018000200389&lng=en&nrm=iso&tlng=en RESUMEN: En este artículo se analizarán dos textos narrativos: el cuento “Al margen del libro de Job” de la costarricense Carmen Lyra, publicado por primera vez en 1918, y la novela Neurosis, de la peruana Consuelo Eufrosina Villarán, editada en 1916. A partir del diálogo de estas dos escrituras se pretende rastrear el proceso de subversión de los roles de género contenido en las mismas y la posición de las autoras en torno a los debates sobre la identidad, el matrimonio y la maternidad que llevaba a cabo el feminismo latinoamericano en las primeras décadas del siglo XX.<hr/>ABSTRACT: In this article I will discuss two narrative texts: the short story “Al margen del libro de Job” (1918), by the Costa Rican writer Carmen Lyra, and the novel Neurosis (1916), by the Peruvian writer Consuelo Eufrosina Villarán. Is intended to compare these two books to understand the process of subversion of these gender roles and the position of the authors about the discussions on the identity, marriage and motherhood carrying out Latin American feminism in the first decades of the twentieth century. <![CDATA[RESEÑA]]> https://scielo.conicyt.cl/scielo.php?script=sci_arttext&pid=S0071-17132018000200397&lng=en&nrm=iso&tlng=en RESUMEN: En este artículo se analizarán dos textos narrativos: el cuento “Al margen del libro de Job” de la costarricense Carmen Lyra, publicado por primera vez en 1918, y la novela Neurosis, de la peruana Consuelo Eufrosina Villarán, editada en 1916. A partir del diálogo de estas dos escrituras se pretende rastrear el proceso de subversión de los roles de género contenido en las mismas y la posición de las autoras en torno a los debates sobre la identidad, el matrimonio y la maternidad que llevaba a cabo el feminismo latinoamericano en las primeras décadas del siglo XX.<hr/>ABSTRACT: In this article I will discuss two narrative texts: the short story “Al margen del libro de Job” (1918), by the Costa Rican writer Carmen Lyra, and the novel Neurosis (1916), by the Peruvian writer Consuelo Eufrosina Villarán. Is intended to compare these two books to understand the process of subversion of these gender roles and the position of the authors about the discussions on the identity, marriage and motherhood carrying out Latin American feminism in the first decades of the twentieth century. <![CDATA[RESEÑA]]> https://scielo.conicyt.cl/scielo.php?script=sci_arttext&pid=S0071-17132018000200401&lng=en&nrm=iso&tlng=en RESUMEN: En este artículo se analizarán dos textos narrativos: el cuento “Al margen del libro de Job” de la costarricense Carmen Lyra, publicado por primera vez en 1918, y la novela Neurosis, de la peruana Consuelo Eufrosina Villarán, editada en 1916. A partir del diálogo de estas dos escrituras se pretende rastrear el proceso de subversión de los roles de género contenido en las mismas y la posición de las autoras en torno a los debates sobre la identidad, el matrimonio y la maternidad que llevaba a cabo el feminismo latinoamericano en las primeras décadas del siglo XX.<hr/>ABSTRACT: In this article I will discuss two narrative texts: the short story “Al margen del libro de Job” (1918), by the Costa Rican writer Carmen Lyra, and the novel Neurosis (1916), by the Peruvian writer Consuelo Eufrosina Villarán. Is intended to compare these two books to understand the process of subversion of these gender roles and the position of the authors about the discussions on the identity, marriage and motherhood carrying out Latin American feminism in the first decades of the twentieth century.